H&M is pleased to share the news of its upcoming print collaboration with the iconic British wallpaper and textile house GP & J Baker, which was founded over 100 years ago in 1884. The womenswear collection features cherished GP & J Baker archival prints in fashionable designs by the H&M in-house team and will be available at H&M stores, from 2 August.
“We are thrilled and honoured to be collaborating with H&M. The prints selected are part of GP & J Baker’s unique DNA. They are some of our most iconic and most treasured designs, so to see them continuing their journey into a new arena in such an innovative and interesting way in the world of fashion is a wonderful prospect,” says Ann Grafton, Managing Director and Creative Director of GP & J Baker.
The GP & J Baker prints used throughout the collection embrace some of the most-loved from the house along with those sourced from its vast archive. Included are prints like Magnolia, which William Turner painted for G P & J Baker in 1913. The classic Oriental Bird, Blossom and Hydrangea Bird, which are mixed with strong geometric patterns such as Fretwork, an homage to the decorative inlay work of the Art Deco designer Jean Durand.
The collection is light and sheer with a wide range of sophisticated and romantic pieces. Silhouettes are long, fluid and voluminous with details such as puff shoulders, balloon sleeves, lace inserts and contrast print trims.
“It’s such a wonderful time in fashion for statement-making prints and patterns so we’re excited to be collaborating with one of the most prestigious textile and wallpaper houses. The pieces from the collection are feminine and strong with an effortless feel, and will appeal to those who love both fashion and great print design,” says Pernilla Wohlfahrt, H&M’s Design Director.
Fragility finds it backbone with fall’s unorthodox pairing of lingerie detailing and leather on structured tailoring. A declaration of personal style and attitude for the season.
Introducing the new Woman Collection 02, Zara Fall Winter 2017-2018 Woman campaign shot by American fashion photographer Steven Meisel starring models Vittoria Ceretti, Faretta, Lex Herl, Aira Ferreira and Grace Elizabeth, Art direction by Fabien Baron, and Stylist Karl Templer.
Giordano ladies invites you to a sensational journey in the 2017 Spring-Summer Collection –a Tour of Explorations.
Explore the artistic sights of Day-and-Night.Take a cruise through the Oceans, or a tropical walk throughRainforests and Summer Gardens. The Collection guides you through a tour of Light, Touch, and Flavors to evoke your senses. For every woman, every journey is unique and extraordinary.
Chapter One: Day-and-Night
Experience artistic visions composed of light.
With a base palette of black and white, textured fabrics capture the beauty oflight and shadows. Visual contrasts unfold through sheer layering, special knitting techniques and matte-and-shine elements, creating different appeal during the day and the night.
The first series of items is both minimal and modern for a variety of spring and summer looks. The beige cotton handkerchief hem knit set of top and skirt are made of lightweight,airy fabric, its natural translucence reminiscent of the warm radiance of daylight.The tonal hues of the black tulle double-knit tank top and flare skirt accentuate the mysterious yet captivating shades of darkness of the night.Made from opaque and translucent fabrics,these pieces have two-way designs,giving you the freedom to experiment with layering and coordination.
Inspired by the refraction of light, another series of items highlights the bold, linear, three-dimensional forms of light-rays, with pleats as the design focus.Made of mélange grey suit fabric, the double-pleated skirt and the pleated-detail trench coat make a strong statement of sleekness and confidence. Two-way designs reappear in this series in the form of skirts or dresses, for effortless presentation of individual style and taste. The clean-cut silhouette of thecropped leather jacket is balancedby the pleated back for a hint of femininity, finished with a pair of white culottes for a perfect match.
Chapter Two: Rainforest
Take a tropical walk in the rainforest with style.
Stroll away from everyday hustles for a glimpse of nature’s beauty. The tropical forest scenery consists of a refreshing visual land scape of mustard, frappe, navy and teal,while natural fabrics like cotton and linen further convey a sense of coziness.Vitality of nature is accentuated through meticulous cutting details, as embodied in a series of attractive knit items featuring contrasting colour stripes or colour-blocking designs.
Shadows of the forest, an astonishing art of nature, become another inspiration for the collection. With every step you take, the laser-cut detailing on the hem of the floral edge tank top brings the enchanting silhouette of the forest to life.
An artistic experience of sensation, made possible only with your presence.
ในชื่อว่า ‘อะทัวร์ออฟเอ็กซ์พลอเรชั่น’ (a Tour of Explorations)
หากการเดินทางเปรียบเสมือนการค้นหาตัวตนในชีวิตในซีซั่นนี้แบรนด์เสื้อผ้าสตรีหรู ‘จิออร์ดาโน่เลดี้ส’ (Giordano Ladies) จึงได้เชื้อเชิญหญิงสาวให้ร่วมออกเดินทางกันอีกครั้งในทริปสุดประทับใจให้สาวๆได้เพลิดเพลินกับการออกสำรวจความงดงามตามธรรมชาติเพื่อชื่นชมภาพสะท้อนที่เกิดขึ้นจากแสงและเงาที่งดงามอย่างมีศิลปะพร้อมล่องเรือท่องเที่ยวไปในมหาสมุทรชมความมีสีสันของป่าดิบชื้นในเขตร้อนอันสะท้อนออกมาเป็นแรงบันดาลใจในคอลเลกชั่นสปริง/ซัมเมอร์ 2017 ที่มีชื่อว่า‘อะทัวร์ออฟเอ็กซ์พลอเรชั่น’ (a Tour of Explorations) ที่เมื่อสวมใส่แล้วจะได้สัมผัสถึงกลิ่นอายอันมีเอกลักษณ์ของธรรมชาติที่ถูกซ่อนเร้นเอาไว้อย่างแยบคาย
‘จิออร์ดาโน่เลดี้ส’ (Giordano Ladies) แบรนด์เสื้อผ้าสตรีจากเกาะฮ่องกงตั้งแต่ปีค.ศ.1996 ที่มีความโดดเด่นในเรื่องของความเรียบหรูออกแบบเสื้อผ้าภายใต้ความคิดที่ว่า‘ความสวยงามที่แท้จริงเริ่มต้นจากการมีสไตล์ที่ดี’ถ่ายทอดมาเป็นงานดีไซน์ที่หญิงสาวผู้สวมใส่สามารถดูดีได้ในทุกโอกาสตั้งแต่ในชีวิตประจำวันจวบจนกระทั่งไปปาร์ตี้ในยามค่ำคืนผู้หญิงในแบบฉบับของ‘จิออร์ดาโน่เลดี้ส’ (Giordano Ladies) จึงเป็นผู้หญิงที่มีเสน่ห์น่าค้นหาแต่ในขณะเดียวกันก็เป็นผู้หญิงที่ฉลาดในทุกสถานการณ์โดยคอลเลกชั่นสปริง/ซัมเมอร์ 2017 ‘อะทัวร์ออฟเอ็กซ์พลอเรชั่น’ (a Tour of Explorations) นี้ได้บรรจงแบ่งความงามที่สรรค์สร้างแรงบันดาลใจออกเป็น 2 รูปแบบด้วยกัน
พบกับเสื้อผ้าคอลเลกชั่น‘อะทัวร์ออฟเอ็กซ์พลอเรชั่น’ (a Tour of Explorations) พร้อมกันได้แล้ววันนี้ที่ร้าน ‘จิออร์ดาโน่เลดี้ส’ (Giordano Ladies) สาขาเซ็นทรัลชิดลม, Zen ศูนย์การค้าเซ็นทรัลเวิลด์, ศูนย์การค้าเอ็มโพเรียม, เซ็นทรัลลาดพร้าว,เซ็นทรัลปิ่นเกล้า, เซ็นทรัลเฟสติวัลเชียงใหม่และเซ็นทรัลเฟสติวัลหาดใหญ่
H&M designed custom looks for Nicki Minaj, Future, Ashley Graham, Joe Jonas, Jourdan Dunn, Sasha Lane and Stella Maxwell for the 2017 Metropolitan Museum of Art Costume Institute Benefit.
[Read Thai language below]
Inspired by this year’s Costume Institute exhibition Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of theIn-Between, the H&M design team created one-of-a-kind looks that explored many of Kawakubo’s recurring themes. These included deconstruction, subverted tradition and asymmetry, mixed with the charm of bows, flowers and polka dots, with each look made especially for this exclusive evening of fashion. Attending the Costume Institute Benefit for the third year in a row, H&M was particularly pleased with this year’s theme having collaborated with Comme des Garçons for its 2008 H&M designer collection.
“It has been our honour at H&M to create these looks inspired by Rei Kawakubo/Comme des Garçons, one of fashion’s most important and influential designers. Each H&M look has been entirely custom-made, with both Kawakubo’s creative world and the style of our guests in mind,” said Pernilla Wohlfahrt, H&M’s Head of Design and Creative Director.
“Partnering with H&M has been an incredible and unique experience. The look we have created is so special to me and I’m looking forward to sharing this moment with everyone. Together with the H&M design team, we embodied the theme; from the dramatic train to Kawakubo’s face. it’s truly inspiring!” said Nicki Minaj.
“It’s been such a wonderful experience with H&M for my first Met Gala. I have loved collaborating with them every step of the way and I can’t wait to show off my dress. It’s everything I could have ever dreamed of!” said Ashley Graham.
“I always love wearing H&M, so it’s been an amazing experience to have H&M create this one-off look just for me. The tailoring is sharp and perfect for this special night, and it’s all so effortless,” said Joe Jonas.
Rapper and singer wore a sheer tulle gown with a long train in raw-edged silk taffeta, featuring extravagant black vinyl roses trapped at the hem and beneath the train. The dress was held by an off-the-shoulder silk duchesse kimono top, its leather Obi belt featuring a mask of the face of Kawakubo. The train was decorated with rays of black and red, with one red Swarovski crystal ray extending to the front.
Rapper Future was dressed in a slim-fitted black tail-coat made from organic silk, TENCEL® and wool, its back embellished with a hand-embroidered black skull with a red Swarovski crystal heart. He wore it with a dark navy shirt in organic silk and a bow tie.
Model Ashley Graham wore a corset dress influenced by Kawakubo’s interest in revealing the inner workings of garments. An off-white corset was subtly deconstructed, while a long red silk skirt was boned and fastened by hook-and-eyes, both decorated with exuberant ruffles of dark red silk organza.
Model Jourdan Dunn wore a body-skimming dress that played with the theme of deconstructing and subverting traditional garments. A top of off-white silk taffeta shirting appeared as if falling off a calico bodice, its skirt of deconstructed navy pinstripe suiting that was cut asymmetrically and into bows.
Actress Sasha Lane wore a sheer net-like structured dress embellished with various sizes of polka dots, one of Kawakubo’s key motifs. The dress was held by a sheer, boned upper body with black Swarovski crystals, the playful dots in tactile materials such as raffia and velvet.
Singer Joe Jonas was dressed in a deep red slim fit suit in Italian double-silk satin with black stripe and lapels. His black silk shirt was in 100% organic silk, finished with a black bowtie.
Model Stella Maxwell wore a sheer organic silk chiffon dress covered in strands of pearls. Beginning as a necklace that draped the open back, the pearls crossed the chest and formed the lines of a crinoline into the dress, before falling free to play around the body.
watch the video
NICKI MINAJ, FUTURE และ ASHLEY GRAHAM สวมชุดจาก H&M ในงาน MET GALA
H&M ออกแบบเสื้อผ้าที่มีเอกลักษณ์เฉพาะให้บรรดาศิลปินชั้นนำ อาทิ Nicki Minaj, Future, Ashley Graham, Joe Jonas, Jourdan Dunn, Sasha Lane และ Stella Maxwell ในงาน Metropolitan Museum of Art Costume Institute Benefit ปี 2017
ด้วยแรงบันดาลใจจากงานนิทรรศการ Costume Institute ของ Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between ในปีนี้ ทีมออกแบบของ H&M จึงได้สร้างสรรค์เสื้อผ้าที่มีเอกลักษณ์ไม่ซ้ำใคร และเป็นการนำเสนอธีมแนวคิดต่างๆ ที่ได้รับความนิยมของ Kawakubo นักออกแบบชื่อดัง โดยนำมาตีความใหม่ แนวคิดการออกแบบดังกล่าว ได้แก่ การรื้อกรอบกฎเกณฑ์เดิม, การปฏิรูปแนวคิดดั้งเดิม และสไตล์ที่เน้นความไม่สมมาตร ผสมผสานด้วยเสน่ห์การตกแต่งด้วยโบว์ ดอกไม้ และลายจุด ซึ่งแต่ละชุดล้วนจัดทำขึ้นเป็นพิเศษสำหรับงานแฟชั่นกลางคืนที่สะกดทุกสายตา H&M ได้เข้าร่วมงานกาล่า Costume Institute Benefit ติดต่อกันเป็นปีที่สามแล้ว และได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับธีมการออกแบบในปีนี้ ที่ทางแบรนด์ได้ร่วมมือกับ Comme des Garçons แบรนด์แฟชั่นชื่อดังของญี่ปุ่น เพื่อสร้างสรรค์คอลเลกชั่นของ H&M ในปี 2008
“นับเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ H&M ได้สร้างสรรค์ผลงานเหล่านี้ที่ได้แรงบันดาลใจมาจาก Rei Kawakubo/Comme des Garçons หนึ่งในดีไซเนอร์ที่สำคัญและมีอิทธิพลสูงสุดในโลกแฟชั่น เสื้อผ้าแต่ละชุดของ H&M ได้รับการออกแบบและตัดเย็บขึ้นโดยเฉพาะ โดยคำนึงถึงผลงานสร้างสรรค์ของ Kawakubo และสไตล์ของแขกรับเชิญที่เราออกแบบให้” Pernilla Wohlfahrt หัวหน้าทีมออกแบบและครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ของ H&M กล่าว
Ashley Graham กล่าวว่า “มันเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมกับ H&M ในงาน Met Gala ครั้งแรกของฉัน ฉันรักการทำงานร่วมกับพวกเขาทุกขั้นตอนและฉันไม่สามารถรอเพื่อแสดงชุดของฉันได้ ชุดนี้มันเป็นทุกอย่างที่ฉันเคยฝันถึง!”
Joe Jonas นักร้องและนักแสดงชื่อดังชาวอเมริกันกล่าวว่า “ผมชอบสวมเสื้อผ้าของ H&M อยู่แล้ว ดังนั้นจึงเป็นเรื่องน่าตื่นเต้นที่ได้เห็น H&M ออกแบบเสื้อผ้าขึ้นเป็นพิเศษสำหรับผมโดยเฉพาะ เสื้อผ้าชุดนี้ตัดเย็บแบบสวยเนี้ยบและสมบูรณ์แบบสำหรับค่ำคืนสุดพิเศษนี้ เรียกได้ว่าทุกอย่างเตรียมพร้อมไว้อย่างดีมาก”
นักร้อง Joe Jonas มาในชุดสูทเข้ารูปสีแดงเข้มทำจากผ้าซาตินผสมไหม double-silk จากอิตาลี ตกแต่งคอปกเสื้อและลายทางสีดำ เสื้อเชิ้ตผ้าไหมสีดำของเขาตัดเย็บจากผ้าไหมออร์แกนิก 100% และคาดหูกระต่ายสีดำ
We’re completely finished 8 1/2 new collection lookbook shooting, and its combination of masculine and feminine Characteristics. The androgynous model Kelly did it best! Please Stay tuned.
Interspersed with shimmering feelings and melancholy.
No matter what color exudes from your heart today,
embrace all these overflowing feelings, just the way they are.
“Every color you are.”
Because whatever the color your feelings are, all of them are you.
Show your heart’s colors on your face.
Not as others, live your life the way it is.
บอกโลกให้หยุดหมุนกับมิติแห่งสีสันที่เป็นคุณ
ธรรมชาติของผู้หญิง ซับซ้อน ยากอธิบาย
อารมณ์ความรู้สึกหลากหลาย
ก่อร่างขึ้นปะติดปะต่อดุจภาพตัดปะที่แตกต่าง
แต่แล้วก็กลับหลอมรวมเป็นหนึ่งเดียว
สุขเศร้าฉุนเฉียวอิ่มใจ
หมุนเวียนเปลี่ยนไป ไม่มีที่สิ้นสุด
ตกอยู่ในห้วงแห่งความรัก
หรือรัก.. ที่จะอยู่กับตัวเอง
ลังเล.. แต่สุดท้ายก็กล้าที่จะก้าวต่อ
ดำดิ่ง ขึ้นสูง ดุจเกลียวคลื่น ยากจะคาดเดา
ไม่ว่ามิติสีสันในแต่ละวันของคุณจะเปลี่ยนไปเช่นไร
จงเป็นทุกสิ่งที่อยากเป็น
จงประกาศให้โลกรู้ถึงเฉดสีที่บ่งบอกทุกอารมณ์
เพราะตัวตนที่แท้จริงของคุณนั้นไม่อาจถูกปิดกั้นได้
มาแต่งแต้มสีสันบนใบหน้าในสไตล์ที่ใช่
และใช้ชีวิตที่ไม่ต้องหมุนตามใคร
THREE Simmering Color Veil Statement
Show your feelings on your eyelids with a refined luminous powder veil.
An infinitely refined loose-type eye color, as if the air is clothed in colors and light.Myriad light and brilliance, shifting with your angles and blinking, as if they are relating your wavering feelings as woman, that cannot be expressed in a word.
One color is enough to bring out rich look on your eyes, being pair wonderfully with any texture of eye colors.Be free with your way to use, and bring forth your true feelings and brilliance to your eyes.Smooth powder blended with 9 botanical oils, ensuring a consistently light texture and great fit on your eyelids.
05. SHE IS LOVE (used by model) Sensual mauve to bring out the beauty of ennui in you, with its smoky brilliance along your eyelids. Subtle blue nuance gives the delicate shimmering look to your eyes.
Multi-purpose eye palette to refine by far the skin texture and depth of your expressive face.
One eye color palette, four colors, diverse textures and colors, each fulfils its roles for you at all times. A new frontier of neutral makeup is here, with easy-to-use 3 basic colors, perfect for all occasions. Apply the upper left base color first to emphasize a polished foggy eye makeup later. Take the lower left and lower right definition colors to highlight freely subtle shadow or bold gradation.
Use the upper right surface color as a top coating for all eye makeups, bringing out depth and brilliance to chill out your eyes. Sleek extension and creamy texture, comfortable even when layered, make it perfect companion for Shimmering Color Veil Statement.
A breath of life for your true self, with a fresh cheek color.
A powdered cheek to adorn your face with bright coloration, while bringing out the natural brightness of your skin. A texture smooth enough that your one touch is enough to melt it, and a veil fitting smoothly on your skin. New colors include women’s two characteristic feelings, subtle gentleness and pure passion. Complete with 4 blend powders to boost your skin conditioning, and enhanced with 7 botanical oils to add an extra dose of moisture, they make your complexion alive, with a balanced texture all over your face.
For a pure and mature lips. Let your dimensional lips to recount your feelings.
A lip jam for your perfect lips, color, luster, volume, and nuances. New colors include 2 colors to bring out a sensual and clear complexion from your lip colors, and 2 colors to bring out presence of smooth sheen and coloration for a mademoiselle finish. Just one rub will bring an even volume and luminosity to your lips, and you experience the unique freshness and consistency of the lip jam. The 7 botanical oils blend prevents dry lips without unpleasant stickiness.
Here are our capital’s Top 3 coolest co-working spaces where you can work in the most stylish environs.
Today’s technology has allowed us to live and work a progressive style. If you are a freelancer and a big fan of industrial modern style and bright and airy lofts decor, here are our Top 3 coolest co-working spaces in Bangkok. Don’t miss out!
Located at Ekkhamai, Hubba was the first co-working space in Bangkok, however, Discovery Hubba is the brand-new look. It is situated on the 4th floor of Siam Discovery and connected to BTS Siam, thus making it a prime location in Bangkok. The open-plan studio offers a friendly and peaceful workspace for creatives. The studio is a combination of wooden and industrial decoration with a warm and cozy design, vintage armchairs and plethora of ornamental plants. It is the ideal studio if you’re looking to chill-out and cut down on your stress level.
The Hive Bangkok is a members’ co-working space located at one of the hottest spots in town: Thong Lor and and the Prakanong. It offers meeting rooms, post boxes and storage units. The wood-dominated loft design has a requisite coffee shop chic with lounge seats and access to a rooftop garden and bar.
Phynn, a local slang word meaning freelance work and young creative, is a Port of Entry for a much-needed space to plan your next projects. The office features raw design work in blue surroundings with wooden desks and loft chair bar. This is the place to head for those in the media industry in the Ramkhamhaeng area, in need of joining a funky new community.
Angelys Balek is a fine artist turned fashion designer who is best known for her exclusive seasonal prints. For her FW16 Collection “Maverick” Angelys continues to be inspired by nature. The receipt of a gift of a bouquet with its wood stems, captivating color arrangements and unusual shapes left an acute impression on Angelys, making her curious to explore the elements of flowers through a microscope. This process allowed Angelys to discover a different perspective of one of her favorite parts of nature and introduce us to new patterns and colors in her prints.
Angelys Balek continues to give a sophisticated edge to classic silhouettes with her print placement, print layering, asymmetry, cutouts and unexpected seams. In this FW16 collection Angelys introduces pleating, leather, knitwear and fur. Angelys was very attracted to the different textures and richness these materials brought to the collection. Introducing intarsia knits and fur allowed Angelys to develop her prints with new techniques. She continues to explore printing and embroidering on different fabrics including silks, viscose, wool, jersey, and brocade to create a collection that can dress a woman for her casual weekend all the way through to a black tie gala. While the FW16 Collection is filled with new techniques and the brand has evolved immensely, AngelysBalek always stays true to the DNA of the brand and integrity of her art.